سوپرایز انجمن مایکل جکسون برای هواداران ایرانی مایکل جکسون

سوپرایز انجمن مایکل جکسون 💥

 

به مناسبت سالروز تولد ادمین انجمن🎈، انجمن مایکل جکسون هدیه ای به هواداران ایرانی که عاشق مایکل جکسون هستن تقدیم میگردد. امیدوارم خوشتان بیاد🎁🌹❤️

 

1. مستند This is it

 

«این همان است» اثر مایکل جکسون، یک فیلم مستند آمریکایی محصول سال ۲۰۰۹ دربارهٔ آماده‌سازی مایکل جکسون برای «این همان است»، یک کنسرت برنامه‌ریزی‌شده که به دلیل مرگ او در سال ۲۰۰۹ لغو شد، است. این فیلم شامل صحنه‌هایی از پشت صحنه مانند تست رقص و طراحی لباس است. کارگردان، کنی اورتگا، تأیید کرد که هیچ‌کدام از این صحنه‌ها در ابتدا برای انتشار در نظر گرفته نشده بودند، اما پس از مرگ جکسون، توافق شد که این فیلم ساخته شود. این فیلم در کالیفرنیا در استیپلز سنتر و فروم فیلمبرداری شده است. کارگردان: کنی اورتگا

نویسنده: کنی اورتگا، مایکل جکسون

تهیه‌کننده: رندی فیلیپس، کنی اورتگا

پل گونگاور

بازیگران: مایکل جکسون

فیلمبرداری: ساندرین اورابونا، تیم پترسون

تدوین: دان بروچو، برندون کی، تیم پترسون، کوین استیت

موسیقی: مایکل بیردن

شرکت‌های تولید: کلمبیا پیکچرز، شرکت مایکل جکسون، AEG Live

توزیع: سونی پیکچرز ریلیزینگ، سونی موزیک انترتینمنت

تاریخ انتشار: ۲۸ اکتبر ۲۰۰۹

مدت زمان: ۱۱۳ دقیقه

کشور: ایالات متحده

زبان: انگلیسی

بودجه: ۶۰ میلیون دلار

گیشه: ۲۶۸ میلیون دلار

 

این فیلم در سراسر جهان اکران شد و به مدت دو هفته به صورت محدود در سینماها از ۲۸ اکتبر تا ۱۲ نوامبر ۲۰۰۹ به نمایش درآمد، اما اکران سینمایی بعداً به مدت سه هفته دیگر در سینماهای داخلی و یک تا سه هفته در بازارهای خارج از کشور تمدید شد. بلیت‌ها یک ماه زودتر، در ۲۷ سپتامبر، برای برآوردن تقاضای بالا، به فروش رفتند؛ این فیلم رکوردهای متعدد پیش‌فروش و گیشه را شکست.

 

AEG Live

با انتقاداتی روبرو شد، که عمدتاً شامل ادعاهایی مبنی بر اینکه آنها این فیلم را فقط برای سودآوری ساخته‌اند، می‌شد. چندین عضو خانواده جکسون تأیید کردند که از این فیلم حمایت نمی‌کنند و برخی از اعضای خانواده تا آنجا پیش رفتند که در ماه اوت سعی کردند توافق فیلم را متوقف کنند. این فیلم همچنین با ادعاهایی در مورد حضور بدل‌ها به جای جکسون احاطه شده است، که سونی آن را رد کرد و با خشم برخی از طرفداران جکسون روبرو شد، و برخی تا آنجا پیش رفتند که اعتراضی علیه فیلم آغاز کردند. در اوت ۲۰۰۹، یک قاضی توافقی بین جان برانکا و جان مک‌کلین (نمایندگان بنیاد جکسون)، برگزارکننده کنسرت AEG Live و سونی پیکچرز را تأیید کرد. این توافق به سونی اجازه می‌داد صدها ساعت فیلم تمرین مورد نیاز برای ساخت فیلم را ویرایش کند. سونی متعاقباً ۶۰ میلیون دلار برای حقوق فیلم پرداخت کرد.

 

این فیلم به طور کلی از سوی منتقدان و طرفداران جکسون نظرات مثبتی دریافت کرد. تصویر جکسون و اجراهای او عموماً مورد تحسین قرار گرفت، در حالی که انتقادات عمدتاً از سوی منتقدان و طرفداران بود که احساس می‌کردند این فیلم صرفاً برای سود بردن از مرگ جکسون ساخته شده است و جکسون به دلیل "کمال‌گرا بودن" نمی‌خواست این فیلم منتشر شود. با وجود اینکه برخی از طرفداران فیلم را تحریم کردند و خانواده‌اش از فیلم حمایت نکردند، فروش بلیط فیلم "این است آن" یک ماه قبل از اکران، رکوردهای بین‌المللی را شکست. این فیلم در سراسر جهان 267.9 میلیون دلار (معادل 380 میلیون دلار در سال 2023) فروش داشت و در رکوردهای جهانی گینس به عنوان پرفروش‌ترین فیلم مستند در گیشه جهانی ثبت شده است. تا پایان سال 2010، فروش دی‌وی‌دی "این است آن" به 2.8 میلیون واحد رسید که تنها در ایالات متحده 45 میلیون دلار درآمد ناخالص داشت. در ژاپن، "این است آن" در اولین روز انتشار خود 18 میلیون دلار فروش داشت و 358000 دی‌وی‌دی در مجموع به فروش رسید.

سالن O2، جایی که قرار بود کنسرت‌ها برگزار شوند. جکسون قرار بود از ژوئیه ۲۰۰۹ تا مارس ۲۰۱۰ اجرا داشته باشد - که طولانی‌ترین اقامت در این سالن می‌بود.

 

پیشینه:

در ۵ مارس ۲۰۰۹، در سالن O2، جکسون اعلام کرد که قرار است ۱۰ کنسرت را به عنوان بخشی از بازگشت خود اجرا کند. در ۱۱ مارس، دو روز قبل از شروع پیش‌فروش، ۴۰ تاریخ دیگر برای پاسخگویی به تقاضای بالا اضافه شد و تعداد اجراها را به ۵۰ رساند - پنج مورد از این تاریخ‌ها به طور کامل برای فروش عمومی رزرو شده بودند. ۵۰ تاریخ جکسون، این کنسرت‌ها را به طولانی‌ترین اقامت در این سالن تبدیل می‌کرد. در ماه مه ۲۰۰۹، قرار بود تور در ابتدا در ۸ ژوئیه ۲۰۰۹ آغاز شود و در ۲۴ فوریه ۲۰۱۰ به پایان برسد.

 

در ۲۰ مه ۲۰۰۹، اعلام شد که اولین کنسرت پنج روز به ۱۳ ژوئیه موکول می‌شود و سه تاریخ دیگر برای ماه ژوئیه برای مارس ۲۰۱۰ برنامه‌ریزی می‌شوند. AEG Live اظهار داشت که این تأخیر ضروری بوده است زیرا زمان بیشتری برای آماده‌سازی، عمدتاً برای تمرین‌های لباس، مورد نیاز بوده است. برنامهٔ اصلاح‌شده شامل ۲۷ اجرا بین ۱۳ ژوئیه و ۲۹ سپتامبر ۲۰۰۹، و پس از آن یک وقفهٔ سه ماهه و از سرگیری اجراها در سال ۲۰۱۰، با ۲۳ اجرای دیگر بین ۷ ژانویه و ۶ مارس ۲۰۱۰ بود. تور کنسرت «این همان است» قرار بود اولین اجراهای بزرگ و مجموعه‌ای از کنسرت‌های جکسون از زمان تور جهانی HIStory باشد که در سال ۱۹۹۶ آغاز و در سال ۱۹۹۷ به پایان رسید. جکسون در آماده‌سازی برای این کنسرت‌ها با چندین چهرهٔ شناخته‌شده و سرشناس، مانند کنی اورتگا، که به عنوان طراح رقص او فعالیت می‌کرد، همکاری کرده بود. در ۲۹ ژوئن ۲۰۰۹، تنها چند روز پس از مرگ جکسون، AEG Live، برگزارکننده کنسرت، به دارندگان بلیط دو انتخاب ارائه داد - یا پول بلیط‌هایشان به آنها بازگردانده شود یا با دریافت بلیط چاپی که جکسون خودش طراحی کرده بود، بلیط‌ها را به عنوان یادگاری و یادگاری نگه دارند.

 

موسیقی:

آلبوم، This Is It، در ۲۶ اکتبر منتشر شد و با فروش بیش از ۳۷۳۰۰۰ نسخه در هفته اول انتشار، در رتبه اول جدول آلبوم‌های بیلبورد ۲۰۰ قرار گرفت. این آلبوم دو دیسکی شامل موسیقی‌هایی است که «الهام‌بخش فیلم» بوده‌اند. سونی در مورد آلبوم‌ها گفت: «دیسک اول شامل مسترهای اصلی آلبوم برخی از بزرگترین آهنگ‌های مایکل خواهد بود که به همان ترتیبی که در فیلم ظاهر می‌شوند، تنظیم شده‌اند» و اظهار داشت که «این دیسک با دو نسخه از آهنگ «This Is It» که «هرگز منتشر نشده» است، به پایان می‌رسد. این آهنگ در سکانس پایانی فیلم پخش می‌شود و شامل صدای پس‌زمینه برادران مایکل جکسون، The Jacksons، است.» سونی همچنین اظهار داشت که دیسک دوم شامل «نسخه‌های منتشر نشده» از «کاتالوگ آهنگ‌های پرفروش» جکسون خواهد بود و همچنین شامل یک شعر دکلمه شده با عنوان «سیاره زمین» (که در ابتدا در یادداشت‌های داخلی آلبوم Dangerous آمده بود) و یک کتابچه یادبود ۳۶ صفحه‌ای با «عکس‌هایی از مایکل جکسون از آخرین تمرینش» خواهد بود.

 

تولید:

اورتگا، کارگردان و طراح رقص فیلم، اظهار داشت که فیلم تمرین و ایده ساخت فیلمی برای مستندسازی آماده‌سازی کنسرت‌ها به عنوان «یک تصادف» مطرح شده است. اورتگا اظهار داشت که این فیلم از «فیلم‌های خصوصی» که توسط مستندسازان ساندرین اورابونا و تیم پترسون از تمرین جکسون و گروه کنسرت گرفته شده و قبل از مرگ جکسون ضبط شده است، هرگز قرار نبود منتشر شود، کنار هم قرار گرفته است. «ضبط‌ها انجام شد تا ما بتوانیم از آنها استفاده کنیم، سپس نوارها برای کتابخانه خصوصی مایکل جکسون در نظر گرفته شدند. آنها صداقت واقعی و بی‌پرده‌ای نسبت به آنها دارند.» اورتگا اظهار داشت که ایده استفاده از فیلم‌های تمرین را از طرفداران جکسون پس از مرگش گرفته است: «در ابتدا پیام‌های زیادی از طرفداران در سراسر جهان دریافت کردم که درخواست دیدن نمایش‌ها و فیلم‌ها را داشتند و در نهایت متوجه شدم که سفر تمام نشده و ما باید این کار را انجام دهیم.» و اورتگا همچنین اظهار داشت که این فیلم فقط برای طرفداران جکسون ساخته شده است: «[این فیلم] برای طرفداران است و فیلم، پیشرفت و اهداف نمایش و کنسرت را با نزدیک شدن به لندن نشان خواهد داد.»

 

در 10 آگوست، یک قاضی دادگاه عالی رسماً قرارداد بین کلمبیا پیکچرز (توزیع‌کننده فیلم) و AEG Live (برگزارکننده کنسرت‌ها) را برای کلمبیا تأیید کرد تا بتواند فیلم‌های تمرین جکسون و گروه تمرین را برای فیلم خریداری و توزیع کند.

این قرارداد همچنین شامل یک توافق‌نامهٔ تجاری با گروه بین‌المللی براوادو - این شرکت بخشی از گروه موسیقی یونیورسال است که متعلق به ویوندی می‌باشد - بود تا بتوانند «محصولات با تم جکسون» را توزیع و بفروشند. طبق اسناد دادگاهی که ارائه شد، کلمبیا ۶۰ میلیون دلار (۳۵ میلیون پوند) برای حق پخش فیلم‌های تمرین پرداخت کرده بود. در اسناد ارائه شده همچنین آمده است که ۹۰٪ از سود به بنیاد جکسون و ۱۰٪ باقی‌مانده به AEG از درآمد فیلم تعلق خواهد گرفت. در این توافق‌نامه، کلمبیا و AEG Live هر دو توافق کردند که نسخهٔ نهایی فیلم نباید بیش از ۱۵۰ دقیقه (۲ ساعت و ۳۰ دقیقه) باشد و فیلم باید درجهٔ سنی PG (مناسب برای همهٔ سنین) را کسب کند. در این قرارداد همچنین آمده است که فیلم اجازه ندارد تصاویری از جکسون را که او را به شکلی منفی نشان می‌دهد، نشان دهد و آمده است: «تصاویری که جکسون را در تصویر بدی نشان می‌دهد، مجاز نخواهد بود و «طبق مفاد قرارداد پیشنهادی، فیلم باید برای بنیاد جکسون نمایش داده شود و نمی‌تواند شامل هیچ تصویری باشد که این سوپراستار را در تصویر بدی قرار دهد.» در اسناد دادگاه آمده است که برای اکران عمومی فیلم، نسخه نهایی فیلم باید برای جان برانکا، جان مک‌کلین و نمایندگان آنها نمایش داده شود.

 

تاریخ انتشار: بازاریابی:

در 9 سپتامبر 2009، پوستر رسمی فیلم برای اکران در سینما منتشر شد. در 10 سپتامبر 2009، گزارش شد که جوایز موزیک ویدیوی MTV، که در آن زمان اعلام کرده بود که در این مراسم از جکسون تجلیل خواهد کرد، اولین و تنها تریلر شناخته شده فیلم را به نمایش خواهد گذاشت. تریلر فیلم همراه با ادای احترام جانت جکسون به مایکل، در جوایز موزیک ویدیوی MTV 2009 برای اولین بار به نمایش درآمد. در 13 سپتامبر، در سال ۲۰۰۹، گزارش شد که یک «تک‌آهنگ [موسیقی تبلیغاتی] مخفی مایکل جکسون در حال تولید» برای تبلیغ فیلم است که در آن زمان، فیلم قرار بود ماه بعد منتشر شود. گزارش شد که جکسون این آهنگ را برای انتشار در تور تابستانی برنامه‌ریزی‌شده‌اش ضبط کرده بود، اما پس از مرگش، تا زمانی که تهیه‌کنندگان در لس‌آنجلس آوازها را با همراهی ارکستر ریمیکس نکردند، به تعویق افتاد.

 

در ۲۳ سپتامبر ۲۰۰۹، گزارش شد که آهنگ جدید فیلم «این است» در ۱۲ اکتبر ۲۰۰۹، شانزده روز قبل از اکران فیلم، منتشر خواهد شد. در ۹ اکتبر، تأیید شد که این آهنگ دوشنبه بعد، نیمه‌شب، به صورت آنلاین منتشر می‌شود و اولین نمایش جهانی خود را در MichaelJackson.com خواهد داشت. در ۲۱ سپتامبر ۲۰۰۹، سونی یک کلیپ ۴۵ ثانیه‌ای از جکسون در حال تمرین اجرایش برای «طبیعت انسان» منتشر کرد و همچنین عکس‌هایی از کلیپ ویدیویی را نیز منتشر کرد. به عنوان بخشی از یک کمپین بازاریابی چاپی برای فیلم، مجله Entertainment Weekly یک داستان روی جلد از این فیلم برای شماره ۱۶ اکتبر ۲۰۰۹ مجله، همزمان با انتشار فیلم در همان ماه، منتشر شد. همچنین به عنوان بخشی از تبلیغات فیلم، مجله Entertainment Weekly، ۸ عکس «تا به حال دیده نشده» از فیلم را منتشر کرد. در ۲۱ اکتبر، کلیپی از جکسون در حال تمرین آهنگ «The Way You Make Me Feel» منتشر شد. در ۲۱ اکتبر، یک فیلم کوتاه ۲ دقیقه‌ای از فیلم منتشر شد.

 

در سپتامبر ۲۰۰۹، سونی سایت «This-Is-It-Fans.com» را راه‌اندازی کرد که به طرفداران اجازه می‌داد برای دریافت «هشدار» ثبت‌نام کنند تا بتوانند در «موزاییک This Is It مایکل جکسون» شرکت کنند. در این سایت، طرفداران می‌توانستند از ۲۱ سپتامبر تا ۳۰ سپتامبر، عکس‌های خود را در وب‌سایت آپلود کنند و موزاییک تکمیل‌شده در ۲۲ اکتبر، شش روز قبل از انتشار فیلم، به صورت آنلاین منتشر می‌شد. در ۲۴ سپتامبر ۲۰۰۹، MTV پس از موفقیت پروژه با فیلم New Moon، اعلام کرد که به MTV اجازه می‌دهد تا در این پروژه ثبت نام کند. کاربران می‌توانند «هر صحنه‌ای را در تریلر منتشر شده فیلم تماشا کنند و در مورد آن نظر بدهند». MTV این پروژه را «اساساً یک پوشش گرافیکی درون ویدیویی» توصیف کرد که به کاربران اجازه می‌دهد هنگام پخش ویدیو در مورد آن نظر بدهند و نظرات سایر کاربران را مرور کنند.

 

فروش بلیط:

در ۲۵ سپتامبر ۲۰۰۹، صف‌هایی در حیاط بیرون تئاتر نوکیا در مرکز شهر لس‌آنجلس باز شد. تخمین زده می‌شود که صدها نفر در صف بودند؛ صاحبان سالن به آنها اجازه دادند که در طول انتظار صندلی و چتر بیاورند. بلیط‌های یادبود لنتیکولار برای ۵۰۰ نفر اول صف و همچنین کسانی که بلیط‌های خریداری شده برای تور اصلی را معاوضه کردند، در دسترس قرار گرفت. جف لابرک از En اظهار داشت: "سه ماه پس از مرگ مایکل جکسون، من هنوز از شور و اشتیاق طرفداران او شگفت‌زده‌ام." بریجت دالی از Hollyscoop در مورد زمان انتظار برای بلیط‌ها اظهار داشت که "چیزی کمتر از این از طرفداران جکسون انتظار نمی‌رفت".

 

در ۲۷ سپتامبر ۲۰۰۹، اولین روز فروش بلیط، تمام ۳۰۰۰ بلیط نمایش‌های پیش از نمایش فیلم "ظرف دو ساعت به فروش رسید." CinemaBlend گزارش داد که بیش از ۱۶۰ نمایش به فروش رسیده است. وب‌سایت Reuters.com اعلام کرد که «صدها بلیت نمایش فیلم در آمریکای شمالی، یک ماه قبل از اکران فیلم در ۲۸ اکتبر، تماماً فروخته شده‌اند.» طبق گزارش MovieTickets.com، فروش بلیت‌های این فیلم «بیش از ۸۲ درصد از کل بلیت‌های فروخته شده در این سایت را امروز [دوشنبه، ۲۸ سپتامبر ۲۰۰۹] تشکیل داده است.» CinemaBlend.com فروش بلیت در MovieTickets.com را «نسبتاً قابل توجه» توصیف کرد - اما اظهار داشت که «این، در نهایت، فقط یک مستند کنسرت است.» گزارش شده است که بیش از ۸۰ درصد بلیت‌های فروخته شده در Fandango.com برای این فیلم بوده است. همچنین گزارش شد که این فیلم «حدود ۸۰٪ از کل بلیط‌های آنلاین در ایالات متحده را در ۲۴ ساعت اول فروش خود به خود اختصاص داده است و در مقایسه با عناوین در حال اکران مانند آواتار و حماسه گرگ و میش: ماه نو، پیش‌فروش‌ها را تحت سلطه خود درآورده است.» سونی تأیید کرد که بیش از ۳۰،۰۰۰ بلیط در ۲۴ ساعت اول فروش بلیط‌ها فروخته شده است. سونی همچنین اظهار داشت که این فیلم بیش از ۱ میلیون دلار بلیط در ژاپن فروخته است. سونی در یک بیانیه مطبوعاتی اعلام کرد که در «۲۴ ساعت گذشته [از ۲۷ سپتامبر]»، بیش از ۸۰٪ از کل فروش‌های Fandango.com و Movietickets.com برای این فیلم، در لس‌آنجلس، سانفرانسیسکو، هوستون، نشویل و نیویورک، و سایر نقاط، به فروش رسیده است و: «در سطح بین‌المللی، نمایش‌دهندگان از لندن و سیدنی گرفته تا بانکوک و توکیو، تقاضای حماسی مشابهی را تجربه کرده‌اند.» سونی در بیانیه‌ای در مورد فروش خوب بلیط‌های این فیلم اظهار داشت: «پیش‌فروش‌های سرسام‌آوری در استرالیا گزارش شده است، جایی که بلیط‌های فیلم This Is It اثر مایکل جکسون از طریق Village خریداری شده است.» سینماها از پیش‌فروش مادام‌العمر فیلم‌های پرفروشی مانند Transformers و X-Men Origins: Wolverine پیشی گرفتند.

 

در ۱ اکتبر ۲۰۰۹، Fandango.com اعلام کرد که این فیلم «پرفروش‌ترین بلیط» در سایت بوده است. گزارش شده است که هم Fandango.com و هم Movietickets.com تا ۱۵ اکتبر، بیش از ۱۶۰۰ بلیط از طریق پیش‌فروش آنلاین فروخته شده است. در بریتانیا، Vue Entertainment اعلام کرد که در دو هفته و نیم از زمان در دسترس قرار گرفتن خرید بلیط، ۶۴۰۰۰ بلیط فروخته‌اند، در حالی که Odeon Cinema اعلام کرد که تا ۱۵ اکتبر بیش از ۶۰۰۰۰ بلیط فروخته‌اند. ای! آنلاین درباره این فیلم، بر اساس رکورد فعلی فروش بلیط، فروش بیشتر و درآمد بیشتر از کنسرت هانا مونتانا و مایلی سایرس: بهترین‌های هر دو جهان، گفت: «سال گذشته، دیزنی نمایش بهترین‌های هر دو جهان مایلی سایرس را به عنوان یک رویداد فقط یک هفته‌ای تبلیغ کرد. سپس فیلم در آخر هفته افتتاحیه ۳۱ میلیون دلار فروش کرد و یک هفته به ۱۵ هفته تبدیل شد. هانا مونتانا/مایلی سایرس به پرفروش‌ترین فیلم کنسرتی تمام دوران تبدیل شد. تاکنون. اگرچه هنوز زود است، اما «این است آن» در مسیر عبور از هانا مونتانا/مایلی سایرس است. فاندانگو گفت که در طول سه روز اول فروش، فیلم جکسون با اختلاف سه به یک از فیلم سایرس پیشی گرفت.» جوئل کوهن، معاون اجرایی MovieTickets.com، در مورد فروش بلیط گفت: «مایکل جکسون چهره‌ای نمادین است، با پایگاه طرفدارانی که حتی از برخی از پولسازترین ستاره‌های هالیوود هم فراتر می‌رود ما انتظار داشتیم تقاضای زیادی برای بلیط‌های یک فیلم «رویدادی» مانند این وجود داشته باشد، اما MovieTickets.com هرگز چنین حجم بالایی از فروش بلیط را برای هیچ فیلمی تا این حد از قبل ندیده است.»

 

رکورد فروش:

استوارت بورمن، مدیر خرید فیلم Vue Entertainment، اظهار داشت که فروش بیش از ۳۰۰۰۰۰ بلیط این فیلم در مدت ۱ روز (۲۴ ساعت) "رکوردهای گیشه" را شکسته و "بزرگترین رکورد فروش یک روزه" در بریتانیا را به خود اختصاص داده است. بورمن اظهار داشت: "من در ۲۵ سالی که فیلم می‌خرم، هرگز چنین چیزی ندیده‌ام" و فروش بلیط فیلم را "یک پدیده واقعی و بدون هیچ نشانه‌ای از کاهش" توصیف کرد. گزارش شده است که طرفداران در گیشه‌های بلیط فروشی در سراسر شهر بانکوک، تایلند صف کشیده بودند و تا پایان روز اول "تمام بلیط‌های اولین نمایش‌ها در سراسر بانکوک به فروش رسیده بود." همچنین گزارش شده است که «بلیت‌های سینماهای فرانسه کاملاً فروخته شده» و «هزاران نفر از طرفداران در سالن گرند رکس پاریس صف کشیده و به سرعت تمام بلیت‌های اولین نمایش فیلم را خریداری کردند فروش رکوردشکنی نیز در آلمان ثبت شد صدها نفر از طرفداران نیمه‌شب در بیرون یکی از سینماهای مونیخ صف کشیدند تا منتظر باز شدن گیشه باشند.» یک غرفه‌دار آلمانی درباره جمعیت زیادی که برای خرید بلیت این فیلم صف کشیده بودند، گفت: «چنین چیزی قبلاً هرگز در آلمان اتفاق نیفتاده است.» در میان کشورهای دیگر، «فروش بی‌سابقه» و «تمام بلیت‌ها» در هلند، سوئد، بلژیک و نیوزیلند نیز گزارش شد. در ۷ اکتبر ۲۰۰۹، سه هفته قبل از اکران فیلم، MovieTickets.com اعلام کرد که این فیلم وارد «۲۵ پرفروش‌ترین بلیت‌های پیش‌فروش تمام دوران» شده است و فیلم ارباب حلقه‌ها: یاران حلقه را از جایگاه شماره ۲۵ بیرون کشیده است. تا ۲۷ اکتبر، سینماهای کینکور بیش از ۲۴۰۰۰ بلیط پیش‌فروش در آفریقای جنوبی فروختند که رکورد پیش‌فروش قبلی را سه برابر کرد.

 

آی‌مکس و اکران:

با وجود این واقعیت که نمایش‌های آی‌مکس معمولاً ماه‌ها قبل توسط توزیع‌کنندگان فیلم برنامه‌ریزی و رزرو می‌شوند، گروه سرگرمی رگال، بزرگترین زنجیره سینمایی آمریکا، در ۳۰ سپتامبر اعلام کرد که نسخه‌های آی‌مکس فیلم را در سینماهای خود نمایش خواهند داد. رگال اظهار داشت که قصد دارند ۲۵ مکان آی‌مکس خود را برای نمایش فیلم هنگام اکران عمومی در ۲۸ اکتبر در دسترس قرار دهند. دیک وسترلینگ، رئیس بازاریابی و تبلیغات رگال، اظهار داشت که این فیلم به دلیل فروش بالای بلیط انتخاب شده است. شرکت آی‌مکس و سونی اظهار داشتند که این فیلم در سینماهای دیجیتال آی‌مکس اکران خواهد شد و اکران محدود آی‌مکس در داخل کشور در "زمان‌های نمایش عصر" در ۹۶ سینمای دیجیتال آی‌مکس پخش خواهد شد و علاوه بر این، فیلم در ۲۷ مکان دیجیتال بین‌المللی این شرکت نیز پخش خواهد شد. بخش کلیدی فرآیند IMAX DMR شامل مسترینگ مجدد موسیقی متن برای بهره‌گیری از سیستم صوتی دیجیتال ۱۴۰۰۰ واتی IMAX است.

 

در ۱۱ آگوست، به‌طور گسترده اعلام و بعداً تأیید شد که این فیلم در اکتبر ۲۰۰۹ در سینماها اکران خواهد شد، اگرچه در آن زمان هیچ تاریخ مشخصی منتشر یا تأیید نشد. پس از تأیید، گزارش شد که قرار است این فیلم در ۳۰ اکتبر ۲۰۰۹ در سراسر جهان اکران شود. بعداً در ماه اوت اعلام شد که تاریخ اکران فیلم دو روز زودتر، یعنی ۲۸ اکتبر، برنامه‌ریزی شده است. سونی اعلام کرد که تاریخ اکران فیلم به دلیل «تقاضای بیش از حد» برای این فیلم، دو روز جلوتر افتاده است. در ۶ اکتبر، گزارش و تأیید شد که این فیلم به عنوان یکی از آخرین «۲۰ جایگاه سالانه واردات فیلم خارجی» چین انتخاب شده است. چین فقط اجازه می‌دهد ۲۰ فیلم خارجی بزرگ هر ساله بر اساس تقسیم درآمد در این کشور اکران شوند. طبق گزارش‌ها، سانسورچی‌های چینی قبل از تعطیلات یک هفته‌ای کشور که از ۱ اکتبر آغاز شد، این فیلم را تأیید کرده بودند و آن را برای تاریخ اکران جهانی ۲۸ اکتبر آماده کرده بودند. لی چو، مدیر Sony Pictures Releasing International، اظهار داشت که سونی به دلیل محبوبیت جکسون در چین، تا حد امکان این فیلم را در سطح وسیعی اکران خواهد کرد.

 

جنجال‌ها:

در سپتامبر ۲۰۰۹، شرکت AEG با توجه به شور و شوق مثبت طرفدارانش که روزها در صف‌های طولانی برای بلیط فیلم منتظر مانده بودند، اظهار داشت که امیدوار بوده‌اند این نشانه‌ای باشد که مردم پس از مرگ جکسون احساس سوءاستفاده از او را نداشته‌اند. تیم لیوکه، رئیس AEG، اظهار داشت که امیدوار است این فیلم به طرفداران آرامش خاطر بدهد که به عنوان یک شرکت، «میراث» و رفاه جکسون همیشه در اولویت بوده و این واقعیت که مردم خلاف این فکر می‌کردند، واقعاً به کارکنان AEG «آسیب» رسانده است. لیوکه گفت:

برخی از چیزهایی که مردم در مورد ما گفته‌اند، که بسیار نادرست هستند، این فیلم میراث او را احیا می‌کند و ثابت می‌کند که ما در واقع به مایکل فرصت دوباره‌ای دادیم. و فرصتی برای بازگشتی که آرزویش را داشت. و اینکه ما محیطی را برای او ایجاد کردیم که احتمالاً بهترین محیطی بود که این مرد در ۱۰ یا ۱۵ سال آخر عمرش داشت. و من به نحوه برخوردمان با مایکل و همکاری‌ای که با او داشتیم بسیار افتخار می‌کنم. و این فیلم فرصتی برای جشن گرفتن این موضوع است و ما می‌توانیم از تمام شایعات و کنایه‌ها عبور کنیم.

 

چندین نفر از اعضای خانواده جکسون از آگوست ۲۰۰۹ با این فیلم مخالفت کرده بودند و برادرزاده‌های جکسون سعی کردند برای متوقف کردن مذاکرات بین AEG Live و سونی به دادگاه بروند. خواهر بزرگتر جکسون، لا تویا، گفت که احساس می‌کند مایکل نمی‌خواست این فیلم منتشر شود زیرا او تمام تلاش خود را برای اجراهایش نمی‌کرد. در اکتبر ۲۰۰۹، پدر جکسون، جو، به شدت اصرار داشت که این فیلم "عمدتاً بدل‌های بدن" است و "رسانه‌ها به همین دلیل این فیلم را تکه‌تکه خواهند کرد". TMZ همچنین اظهار داشت که اعضای خانواده جکسون احساس کرده‌اند که صحنه‌های "جکسون" در فیلم، او نیست، بلکه بدل‌های بدن است. با این حال، سونی بیانیه‌ای منتشر کرد و شایعات مربوط به وجود تصاویر تمرین بدل‌های جکسون در فیلم را تکذیب کرد و این داستان را «آشغال محض» توصیف کرد.

 

در زمان مرگ جکسون و پس از آن، گزارش‌های متعددی منتشر شد مبنی بر اینکه AEG Live عمداً سعی در پنهان کردن نگرانی‌های سلامتی جکسون در طول آماده‌سازی برای کنسرت‌های پیشنهادی‌اش داشته است. نگرانی‌ها شامل ظاهر نحیف جکسون به دلیل کمبود تغذیه بود که ظاهراً باعث شده بود او نتواند به درستی اجرا کند و باعث شده بود AEG در طول تمرینات از بدل‌ها استفاده کند. در ۲۳ اکتبر ۲۰۰۹، چند روز قبل از اکران فیلم، طرفداران جکسون کمپینی اعتراضی علیه فیلم با عنوان «این آن نیست» راه‌اندازی کردند. تمرکز این کمپین بر این بود که مردم را متقاعد کند که سلامت جکسون توسط AEG و دیگران نادیده گرفته شده است و AEG تا حدودی مسئول مرگ جکسون است که اکنون از آن سود می‌برند. این گروه یک وب‌سایت راه‌اندازی کردند و «تریلر» خود را برای فیلم ایجاد کردند تا دیدگاه خود را در مورد مستند به نمایش بگذارند. معترضان همچنین به اشتباه ادعا کردند که جکسون در زمان مرگش ۴۹ کیلوگرم (۱۰۸ پوند) وزن داشته است، که با کالبدشکافی جکسون که وزن جکسون را ۶۱ کیلوگرم (۱۳۶ پوند) اعلام کرده بود، در تضاد است. اندکی پس از آنکه این اعتراض به خبر تبدیل شد، گاردین در وب‌سایت خود نظرسنجی‌ای انجام داد و از کاربران پرسید: «نظر شما در مورد فیلم پس از مرگ مایکل جکسون با عنوان «این همین است؟» چیست؟»، ۵۱.۴٪ با یکی از دو گزینه موافق بودند: «من با طرفدارانی که آن را تحریم می‌کنند موافقم - این سودجویی بی‌شرمانه‌ای است.»

 

پذیرش: گیشه:

در ایالات متحده، فیلم «این همین است» در آخر هفته افتتاحیه خود با ۲۳.۲ میلیون دلار در ۳۴۸۱ سینما - با میانگین ۶۶۷۵ دلار در هر سینما در طول پنج روز - در رتبه اول گیشه قرار گرفت. این بازگشت سرمایه از نظر انتظارات سونی و تحلیلگران فیلم «کمتر از حد انتظار» تلقی شد - سونی در ابتدا انتظار داشت که فیلم حدود ۵۰ میلیون دلار فروش کند، اما پس از فروش «ناامیدکننده» سه روزه فیلم، به دلیل تحریم فیلم توسط برخی از طرفداران، عمدتاً در آمریکای شمالی و انتشار تبلیغات تحریم در شبکه‌های اجتماعی و رسانه‌ها، انتظارات خود را به ۳۵ میلیون دلار کاهش داد، در حالی که تحلیلگران انتظار داشتند این فیلم برای آخر هفته حدود ۳۰ میلیون دلار فروش داشته باشد. در دومین آخر هفته اکران گسترده، فروش فیلم به ۴۳.۴ درصد کاهش یافت و با فروش ۱۳.۲ میلیون دلار، در رتبه دوم گیشه، پس از «سرود کریسمس» قرار گرفت.

 

این فیلم در تاریخ ۳ دسامبر ۲۰۰۹ اکران خود را در سینماهای آمریکای شمالی به پایان رساند.

فیلم «این همان است» اولین نمایش بین‌المللی خود را در ۱۱۰ منطقه در ۲۸ تا ۳۰ اکتبر ۲۰۰۹ تجربه کرد. درآمد این فیلم عمدتاً شامل فروش بین‌المللی (۷۲.۴٪) بود. در طول اکران بین‌المللی فیلم، با وجود برخی انتقادات از سوی طرفداران دیگر در آمریکای شمالی، در گیشه عملکرد بسیار خوبی داشت. در ۷ نوامبر، این فیلم از مرز ۱۰۰ میلیون دلار در گیشه خارجی عبور کرد و به یک فیلم پرفروش تبدیل شد. در خارج از آمریکای شمالی، «این همان است» بهترین عملکرد خود را در ژاپن داشت، جایی که با فروش ۵۵.۵۷ میلیون دلاری، چهارمین فیلم پرفروش سال شد. در گیشه استرالیا، «این همان است» ۸.۷ میلیون دلار و ۱.۹ میلیون دلار (به واحد پول استرالیا) فروش داشت. «این همان است» با فروش ۴.۹ میلیون پوند در گیشه بریتانیا در جایگاه اول قرار گرفت. در دومین آخر هفته اکران، با کاهش ۵۲ درصدی درآمد ناخالص هفته قبل، با ۰.۴ میلیون پوند، این فیلم در بریتانیا در جایگاه دوم قرار گرفت - که از «سرود کریسمس» پیشی گرفت، که مشابه هفته دوم خود در گیشه آمریکای شمالی، توسط این فیلم به جایگاه دوم سقوط کرده بود. درآمد بین‌المللی فیلم به طور قابل توجهی در ژاپن - با ۵۷.۰۳ میلیون دلار - و پس از آن بریتانیا - با ۱۶ میلیون دلار بود. با ۲۶۷.۹ میلیون دلار فروش جهانی، «این همان است» به پرفروش‌ترین مستند تمام دوران تبدیل شد.

 

 

واکنش منتقدان:

این فیلم عمدتاً نقدهای مثبتی از منتقدان فیلم دریافت کرد. وب‌سایت جمع‌آوری نقدها، راتن تومیتوز، گزارش می‌دهد که ۸۱٪ از ۱۸۶ منتقد، نقد مثبتی به این فیلم داده‌اند و میانگین امتیاز آن ۷.۱۳/۱۰ است. اجماع عمومی این سایت این است که «اگرچه ممکن است فیلم کنسرت قطعی (یا نگاه ژرف‌اندیشانه پشت صحنه) نباشد که برخی به آن امیدوارند، اما فیلم «این همان چیزی است که مایکل جکسون ساخته است» بیش از حد کافی ارزش سرگرمی دارد تا با عنوان بلندپروازانه‌اش برابری کند.» متاکریتیک که به نقدهای منتقدان فیلم امتیاز نرمال از ۱۰۰ می‌دهد، بر اساس ۳۲ نقد، امتیاز ۶۷ را کسب کرده است که نشان‌دهنده «نقدهای عموماً مطلوب» است.

 

راجر ایبرت از شیکاگو سان تایمز این فیلم را «مستندی خارق‌العاده» توصیف کرد و اظهار داشت که این فیلم «اصلاً شبیه چیزی که» انتظار دیدنش را داشت، نبود. ایبرت گزارش‌هایی مبنی بر اینکه جکسون در وضعیت سلامتی نامناسبی قرار دارد و عملکرد ضعیفی دارد را رد کرد و اظهار داشت که فیلم «مردی بیمار و معتاد را که خود را مجبور به انجام تمرینات طاقت‌فرسا می‌کند، نشان نمی‌دهد، بلکه روحی را نشان می‌دهد که توسط موسیقی تجسم یافته است» و به اجرا(های) تمرین جکسون به عنوان «چیز دیگری» اشاره کرد. کرک هانیکات از هالیوود ریپورتر، فیلم را به خاطر «عجیب و در عین حال به طرز عجیبی جذاب» بودنش به خاطر به تصویر کشیدن جکسون در «گربه‌های تب‌آلود خلاقیت ناب» ستود و اظهار داشت که در حالی که فیلم به مخاطبان پرده‌ای پر از افراد مختلف از «هنرمندان، نوازندگان، طراحان رقص، اعضای گروه، صنعتگران» ارائه می‌دهد، متوجه شد که فیلم در درجه اول بر جکسون تمرکز داشته است. هانیکات بر اساس آنچه از پشت صحنه تمرین‌ها دیده بود، دریافت که درک می‌کند برای «رسیدن به چنین ارتفاعات سرگیجه‌آوری در سرگرمی» چه چیزی لازم است و اینکه چرا جکسون «تصمیم گرفت» «به مدت یک دهه» از اجرا دوری کند و بر اساس آنچه از فیلم‌های تمرین‌ها دیده بود، گفت که «به نظر می‌رسد دنیا یک کنسرت فوق‌العاده را از دست داده است».

 

هانیکات اشاره کرد که تنها چیزی که بیش از دانستن «تراژدی» که مانع برگزاری کنسرت شد، او را ناامید کرد، «ندانستن آنچه که به آن نگاه می‌کنید» بود و اظهار داشت که فیلم مانند یک فیلم کنسرت کامل احساس نمی‌شود زیرا مخاطب را تحت تأثیر قرار داده است و اظهار داشت: «جکسون و توطئه‌گرانش در هر لحظه از فرآیند خلاقانه کجا هستند؟ فیلم سعی می‌کند بدون داشتن فیلم واقعی، یک فیلم کنسرت باشد. بنابراین وقتی همه چیز متوقف می‌شود، تماشاگران پرتاب می‌شوند.» پیتر تراورس، از رولینگ استون، تماشای «مبارزه» جکسون را «روشنگر، دلهره‌آور و فراموش‌نشدنی» توصیف کرد و احساس کرد که این فیلم «ادای احترامی متعالی» عالی به جکسون است زیرا «تور ایمنی» ندارد و نیازی به آن ندارد.

 

«با این حال، مهم‌تر این است که ما به ندرت شاهد ارائه ۱۰۰٪ از توان جکسون هستیم: او اغلب اظهار می‌کند که صدا و بدن خود را برای اجراهای واقعی نگه می‌دارد. مطمئناً نمی‌توان جکسون را به خاطر این موضوع مقصر دانست، اما جای سوال است که آیا او واقعاً می‌خواهد طرفدارانش او را اینگونه ببینند یا خیر. اشتباه برداشت نکنید: ۶۰٪ از مایکل جکسون هنوز چیز خوبی است [جکسون]، کمال‌گرای مشهور، در محل کار، حرکات رقص دیگران را بدون از دست دادن حتی یک بیت اصلاح می‌کند و یادداشت‌هایی، گاهی اوقات الهام‌بخش و گاهی اوقات مرموز، به مدیر موسیقی خود و دیگران می‌دهد.»

— مارجوری باومگارتن از آستین کرونیکل

 

جاشوا راثکوپف از تایم اوت نیویورک به این اثر به عنوان یک «مستند رقص که باید دید» اشاره کرد. راثکوف، بر اساس آنچه از «قطعات خیره‌کننده کنسرت» جکسون، «گروه رقصندگان کامپیوتری، تغییرات تمپو در یک چشم به هم زدن، و گیتاریست بوری که تک‌نوازی «Beat It» ادی ون هالن را بی‌نقص می‌نوازد»، برداشت می‌کرد، او را «مشخصاً» پیش از مرگش «در حال تلاش برای رسیدن به موفقیت» توصیف کرد. راثکوف اظهار داشت: «اما ارزش واقعی این فیلم خام تمرین، تأکید کمتر شناخته‌شده‌ی آن بر توجه لیزری ام‌جی به جزئیات است، زیرا او برای گروه و دسته‌اش با سرعت کار می‌کند. او که خودش یک مدیر صحنه‌ی ثابت قدم است، اغلب در معرض دید قرار می‌گیرد - و احتمالاً این فیلم را تأیید نمی‌کرد. (در همین حال، کنی اورتگا، بازیگر فیلم «موزیکال دبیرستان»، با او با لحنی بچگانه برخورد می‌کند: «موافقم، مایکل.») اما دیدن اینکه او چگونه به طرز شیرینی در «طبیعت انسان» غرق می‌شود («من این‌طور زندگی کردن را دوست دارم...») مانند این است که احساس کنیم موجودی از صحنه بالاخره به خانه بازگشته است، و احتمالاً در آستانه‌ی رستگاری.» پیتر پاراس، از E! Online، احساس کرد که تماشای جکسون و اجراهایش از جنبه‌ی مثبت، «نبوغ و غم کل فیلم» است. او اشاره کرد که اجرای جکسون از آهنگ «آواز زمین»، که شامل استفاده از صدای جکسون برای تأکید بر نگرانی‌های زیست‌محیطی او در حالی است که یک بولدوزر او را تهدید به خوردن می‌کند، با نیت خیر انجام شده است - زیرا توجه را به نگرانی‌های زیست‌محیطی جلب می‌کند - اما احساس کرد که کمی زیاده‌روی است. پاراس احساس کرد که فیلم «جنبه دقیق و به‌طرز طراوت‌بخشی خنده‌دار از جکسون را نشان می‌دهد که باید آشکار شود» و «اگر جکسون زنده بود، ما هرگز آن لحظات را نمی‌دیدیم» و احساس کرد که این فیلم راهی مناسب برای «خداحافظی نهایی» با جکسون است.

 

مارجوری باومگارتن از آستین کرونیکل به این فیلم اشاره کرد که «نه یک فیلم کنسرت واقعی است و نه یک مستند پشت صحنه دقیق، این همان چیزی است که مانند خود جکسون، یک هیبرید واقعی است» و احساس کرد که اگرچه فیلم «از تعداد زیادی فیلم دانه‌دار ساخته شده است که اورتگا آنها را به طور یکپارچه تدوین کرده است»، «همچنین یک خداحافظی مناسب» را فراهم می‌کند. باومگارتن خاطرنشان کرد که «فیلم نهایی یک اجرای کنسرت نسبتاً کامل است که هر آهنگ آن ویرایش شده است» و اگرچه فیلم به راحتی نشان می‌دهد که برای سودآوری ساخته شده است، اما مخاطبان شاهد «فیلمی به عنوان یک مرثیه مناسب» خواهند بود. جو مورگنسترن، از وال استریت ژورنال، احساس کرد که فیلم «به طرز ماهرانه‌ای - درخشانی - بسته‌بندی شده است» و خاطرنشان کرد که فیلم «به طور کاملاً قانع‌کننده‌ای» تأکید کرده است که جکسون حتی با «بدن لاغر و نحیفش» انرژی کافی برای اجرا دارد.

 

آن پاورز، از لس‌آنجلس تایمز، گفت که اگرچه فیلم تنها تعداد کمی از این «بینش‌ها در مورد فرآیند هنری جکسون» را ارائه می‌دهد، اما به اندازه کافی سطحی است که آن را به یک سند مفید و همچنین زیبا تبدیل کند، اما فیلم «قطعه‌ای از مجموعه آثار جکسون است: خیره‌کننده و عجیب، که مرز بین خیال و واقعیت را محو می‌کند». او تدوین اورتگا را برای اینکه فیلم مانند یک فیلم کنسرت واقعی به نظر برسد، «تقریباً بیش از حد خوب برای باور کردن» توصیف کرد. پاورز فیلم را به خاطر نشان دادن «دیدگاه‌های صمیمی» جکسون، مانند «لحظات آسیب‌پذیر» او در طول اجراها، ستود و احساس کرد که این فیلم «نه تنها برای بزرگداشت یاد جکسون، بلکه برای بزرگداشت سخت‌کوشی بازیگران و عوامل بزرگی که هرگز به شب افتتاحیه نرسیدند» ساخته شده است، که به نظر او بیشتر ادای احترامی به «قدرت بدن و صدای جکسون» است. پاورز اظهار داشت که احساس کرده است که این فیلم «یک تیزر تراژیک برای نمایش‌هایی است که ممکن است «این است که دردناک است» باشد. اگر جکسون می‌توانست همانطور که اغلب در این صحنه‌ها اجرا می‌کند، اجرا کند، می‌توانست به بازگشتی که برای آن بسیار مشتاق بود، دست یابد.» او خاطرنشان کرد که «عدم تعامل کامل جکسون با دوربین‌ها به حال و هوای غیرواقعی فیلم می‌افزاید» زیرا او همیشه در حال اجرا بود - «اما برای توده‌های تصور شده، نه برای تماشاگران سینما» و اینکه فیلم «به طور کامل این واقعیت را تصدیق نمی‌کند، و این کمی عجیب است»

 

«ما جکسون را به عنوان یک کمال‌گرا، یک رئیس سخاوتمند، یک کارفرمای سخت‌گیر و یک کودک بازیگوش می‌بینیم. غافلگیر و احتمالاً بی‌خبر از اینکه هرگز توسط عموم دیده خواهد شد، می‌بینیم که جکسون با درخواست‌هایی مبنی بر «بگذارند صدای جلز و ولز بدهد» و «موسیقی را به جوش و خروش بیاورد»، گروه و تیم تولید خود را تا سر حد توان تحت فشار قرار می‌دهد. طرفداران وسواسی جکو ممکن است از رفتار دیوایی‌گونه او هنگام شکایت از هدفون‌ها شوکه شوند، اما دیدن این خواننده فقید به عنوان یک انسان کامل با نقص‌ها و کاستی‌های منظم، دلگرم‌کننده است. به طور مشابه، صحنه‌ای که جکسون را در حال فریاد زدن «وییییی!» با شادی کودکانه در حالی که روی یک گیلاس‌چین غول‌پیکر روی صحنه حرکت می‌کند، نشان می‌دهد، مطمئناً لبخند را حتی بدبین‌ترین بیننده نیز به ارمغان می‌آورد.»

— الکس فلچر از دیجیتال جاسوس

 

دیوید ادواردز، از دیلی میرور، اظهار داشت که اگرچه احساس می‌کند فیلم «موفق» است، اما در کل از آن خوشش نیامده است، زیرا احساس می‌کند که «به عنوان تمرینی برای به چنگ آوردن هر پنی از میراث جکسون»، فیلم «مطمئناً» ادای احترامی به او نیست. الکس فلچر، از دیجیتال اسپای، این فیلم را «تماشای ضروری» توصیف کرد و فیلم را به خاطر نشان دادن «مایکل جکسون واقعی» - که شامل «دشوار، عجیب، مهربان، وسواسی و خنده‌دار» بود - ستود. او بهترین بازی‌های جکسون را «تریلر» و «بیلی جین» و «بدترین اثر»، «آواز زمین» ذکر کرد. با این حال، فلچر احساس می‌کرد که اگرچه بر اساس فیلم‌های تمرین، جکسون «از تورهای جهانی پیشگامانه‌اش «Dangerous» و «Bad» عقب می‌ماند»، اما خاطرنشان کرد که سن و لاغری جکسون احتمالاً عاملی در اجراهای او بوده است و جکسون را «دارای کیفیت و کاریزمای ستاره‌ای بیشتر از یک میلیون خواننده پاپ تولید کارخانه‌ای سایمون کاول» توصیف کرد.

رسانه خانگی:

اینجاست که در ۲۶ ژانویه ۲۰۱۰ در آمریکای شمالی بر روی دی‌وی‌دی، بلو-ری و UMD منتشر شد. این آلبوم تنها در ایالات متحده در هفته اول انتشار خود بیش از ۱.۵ میلیون نسخه فروخت و رکورد جدیدی را برای فروش هفته اول یک دی‌وی‌دی موسیقی ثبت کرد. تا پایان سال ۲۰۱۰، تنها در ایالات متحده، فروش ترکیبی بلو-ری و دی‌وی‌دی به ۳.۲ میلیون نسخه رسید و درآمد ناخالص آن ۵۵.۴ میلیون دلار بود. این فیلم در همان روز در ژاپن منتشر شد و رکوردها را نیز شکست، با فروش ۱۸ میلیون دلار در اولین روز انتشار این عنوان - ۱۱.۳ میلیون دلار در دی‌وی‌دی و ۶.۷ میلیون دلار در بلو-ری - که رکورد ۶.۲ میلیون دلاری پونیو را شکست. در نهایت، این فیلم بیش از ۱.۵ میلیون نسخه در تمام فرمت‌ها در ژاپن فروخت، که ۱.۱۵ میلیون نسخه آن روی دی‌وی‌دی فروخته شد. در ایرلند، دی‌وی‌دی از نظر تعداد، به سومین "ضبط" موسیقی پرفروش مشترک تبدیل شد و تا پایان سال ۲۰۱۰ پنج برابر پلاتینیوم دریافت کرد. در فرانسه، این فیلم ششمین نسخه پرفروش ویدیوی خانگی سال بود.

 

2.مستند Michael Jackson: The Life of an Icon

 

 

مایکل جکسون: زندگی یک نماد | Michael Jackson: The Life of an Icon

 

سال انتشار: ۲۰۱۱

کشور: فاکس قرن بیستم (ایالات متحده آمریکا)

ژانر: مستند

مدت زمان: ۰۲:۳۵:۲۱

حجم: 45.35 گیگابایت 

 

دوست، تهیه‌کننده و ستاره تلویزیونی، دیوید گِست، کاترین، مادر مایکل جکسون، تیتو، خواهرش ربی و بیش از ۵۰ دوست، همکار و دستیار، داستان‌های صمیمی و هیجان‌انگیزی از زندگی این خواننده را به اشتراک خواهند گذاشت. فیلمی درباره زندگی یک ستاره، بر اساس مطالبی از اجراهای پشت صحنه و عکس‌های خانوادگی دیده نشده...

 

مایکل جکسون: زندگی یک نماد» یک فیلم مستند درباره خواننده پاپ مایکل جکسون است که توسط دوستش، دیوید گست، تهیه شده است . این فیلم شامل تصاویری از آغاز فعالیت گروه جکسون ۵ ، فعالیت انفرادی جکسون و اتهامات کودک آزاری علیه او است. همچنین مصاحبه‌هایی با مادر جکسون، کاترین، و خواهر و برادرهای جکسون، تیتو و ربی جکسون، و همچنین سایر هنرمندانی - که از او الهام گرفته بودند و قبل از مرگش با او ملاقات کرده بودند - از جمله ویتنی هیوستون ، اسموکی رابینسون و دیون وارویک ، دارد . این فیلم در ۲ نوامبر ۲۰۱۱ بر روی دی‌وی‌دی و بلو-ری منتشر شد.

 

کارگردان: آندرو ایستل

تولید شده: دیوید گِست،دنیس بری

تدوینگر: پاول هالند

شرکت تولیدی دیوید گست پروداکشنز

توزیع شده: یونیورسال پیکچرز

تاریخ انتشار: ۲ نوامبر ۲۰۱۱

زمان اجرا: ۱۵۰ دقیقه

کشور: ایالات متحده

زبان: انگلیسی

 

بازیگران:

مایکل جکسون (تصاویر آرشیوی)، کاترین جکسون، تیتو جکسون، ربی جکسون، دیوید گست، کوئینسی جونز، دیون وارویک، ویتنی هیوستون، توماس میزرو، فرانک کاسیو، پرسی اسلج، پتولا کلارک، پاول آنکا، دنیس ادواردز، جیمی رافین، فردا پین، برایان هالند، لامونت دوزیر، ادی هالند، مارتا ریوز، نیک اشفورد، والری سیمپسون، عبدالفاکر، ران الکسنبرگ، پیبو برایسون، ادی فلوید، مریلین مک‌کو، بیلی دیویس، جونیور، کیم وستون، برندا هالووی، دان بلک، رونی رنسیفر، بابی تیلور، کیت جکسون، رونالد جکسون، رینود جونز، فرانک دی‌لیو، جی. رندی تارابورلی، میلفورد هایت، رابرت هایت، دکستر وانسل، راسل تامپکینز جونیور، میکی رونی، ولدون ای. مک‌دوگال سوم، مارک لستر، کنی گمبل، لئون هاف، بیلی پال

 

Audio: DTS-HD Master Audio, English, 2360 kbps, 5.1 / 48 kHz / 2360 kbps / 16-bit (DTS Core: 5.1 / 48 kHz / 1509 kbps / 16-bit)

Audio 2: DTS Audio, Portuguese, 768 kbps, 5.1 / 48 kHz / 768 kbps / 16-bit

Audio 3: DTS Audio, Spanish, 768 kbps, 5.1 / 48 kHz / 768 kbps / 16-bit

Audio 4: DTS Audio, Russian, 768 kbps, 5.1 / 48 kHz / 768 kbps / 16-bit (MVO)

 

Subtitles : English, Portuguese, Spanish, Croatian, Hungarian, Romanian, Slovenian, Turkish, Thai, Russian

 

اطلاعات تکمیلی:

روی دیسک: (بیش از ۹۰ دقیقه)

مصاحبه با کاترین جکسون

مصاحبه با تیتو جکسون

مصاحبه با ربی جکسون

مصاحبه با سایر شرکت‌کنندگان 

Quality: Blu-ray

Format: BDMV

Video codec: H.264

Audio codec: DTS

Video: 1920x1080p / 23.976 fps / 16:9 / High Profile 4.1, H.264, ~ 21000 kbps

 

3. مستند Thriller 40

 

«تریلر ۴۰» یک فیلم مستند محصول سال ۲۰۲۳ درباره چهلمین سالگرد انتشار آلبوم تریلر مایکل جکسون در سال ۱۹۸۲ است. این فیلم به کارگردانی نلسون جورج، در ۲ دسامبر ۲۰۲۳ در ایالات متحده منتشر شد. این فیلم در شبکه شوتایم پخش شد و فقط برای مشترکین شوتایم در پارامونت پلاس پخش شد. در سطح بین‌المللی، در همان روز در بریتانیا، استرالیا، کانادا، ایتالیا، فرانسه، آلمان، سوئیس، اتریش، آمریکای لاتین و کره جنوبی اکران شد. در ۲۷ اکتبر ۲۰۲۳، تریلر این مستند منتشر شد. نسخه چهلمین سالگرد انتشار فیلم تریلر (۱۹۸۲) با همین عنوان در سال ۲۰۲۲ منتشر شد.

 

بازیگران: مایکل جکسون (فیلم‌های آرشیوی)، بروک شیلدز، مری جی. بلایژ، مارک رانسون، میستی کوپلند، مکسول، جان لندیس، پولو جی، مایلز فراست، نلسون جورج، رابرت هیلبورن، پل جکسون جونیور، جیمی جم و تری لوئیس، دبورا نادولمن لندیس، استیو لوکاتر، آنتونی مارینلی، گرگ فیلینگنز، رافائل سعدیق، اورن واترز، جولیا واترز تیلمن، مکسین واترز ویلارد، آشر، ویل. آی. ام Will. i. am

پذیرش:

ریچارد روپر از شیکاگو سان-تایمز به این فیلم سه ستاره از چهار ستاره داد. او نوشت که این فیلم «جشنی شاد و با ریتم خوب از ساخت آلبومی است که هفت تک‌آهنگ برتر را به همراه داشت و الهام‌بخش تعدادی از لحظات مهم فرهنگی، از شکستن موانع نژادی توسط جکسون در MTV گرفته تا حضور افسانه‌ای در ویژه برنامه بیست و پنجمین سالگرد موتاون و انتشار موزیک ویدیوهایی مانند «Beat It» و «Thriller» بود.»

 

برایان لوری از CNN گفت: «نلسون جورج تجلیلی بی‌پرده از نبوغ موسیقی جکسون و آلبوم برجسته‌ای که او را به اوج موسیقی پاپ رساند، جایی که کمتر کسی می‌توانست به او نزدیک شود، ارائه داده است.» او احساس کرد که این مستند «آگاهانه و مؤثر تمرکز را به موسیقی و هیجاناتی که او به عنوان یک اجراکننده ارائه داد» و همچنین «تمام راه‌های دیگری که جکسون بر صنعت موسیقی تأثیر گذاشت، و کمتر بر خود این مرد» برمی‌گرداند.

 

ری الکساندرا از KQED اظهار داشت که Thriller 40 «نشان می‌دهد که جکسون در زمانی که اختلافات نژادی در این صنعت غیرقابل انعطاف بود، چه چیزی را برای تبدیل شدن به یک «هنرمند متقاطع» واقعی - یک ستاره پاپ جریان اصلی به جای یک ستاره R&B - طی کرد». او در پایان گفت: «Thriller 40 نوستالژی فراگیر و یادآوری یکی از آخرین نقاط فرهنگ پاپ را ارائه می‌دهد، قبل از اینکه احساس کنیم همه چیز را دیده‌ایم.»

 

نیل جاستین از استار تریبون پدیده جکسون را با تیلور سویفت مقایسه کرد و احساس کرد که Thriller 40 «نشان می‌دهد که چگونه سلطان پاپ تأثیر مشابه - اگر نه بیشتر - بر فرهنگ پاپ داشته است.» او نتیجه گرفت که «ممکن است Swifties را متقاعد نکند که از «بیلی جین» دست بکشند. اما به آنها نشان خواهد داد که تاریخ فقط تکرار می‌شود.»

 

دین کارایانیس از نیویورک سان احساس کرد که «تریلر ۴۰، بزرگترین آلبوم تمام دوران را با آرامشی آشکار ارائه می‌دهد، بدون تکیه بر نوستالژی یا قدرت ستاره‌ها. جکسون شاید رفته باشد، اما دنیای «تریلر» ما هنوز در حال چرخش است - و به لطف استعداد او، به نظر می‌رسد هیچ چیز دیگری نمی‌تواند آن را شکست دهد.»

 

4. کارتون Jackson 5ive

 

جکسون فایو (Jackson 5ive) یک مجموعه کارتونی صبح شنبه است که به مدت دو فصل از ۱۱ سپتامبر ۱۹۷۱ تا ۱۴ اکتبر ۱۹۷۲ از شبکه ABC پخش شد. این مجموعه که توسط Rankin/Bass و Motown Productions تهیه شده است، تصویری تخیلی از دوران حرفه‌ای گروه ضبط موسیقی موتاون، جکسون فایو، ارائه می‌دهد. این مجموعه در سال‌های ۱۹۸۴-۱۹۸۵، در دوره‌ای که مایکل جکسون به عنوان یک هنرمند تک‌نفره در حال اوج گرفتن محبوبیت بود، به صورت سندیکایی پخش مجدد شد. همچنین در سال ۱۹۹۹ به طور خلاصه در TV Land به عنوان بخشی از مجموعه "Super Retrovision Saturdaze" آنها دوباره پخش شد. این مجموعه عمدتاً در لندن در استودیوهای Halas و Batchelor و برخی از انیمیشن‌ها در Estudios Moro (بارسلونا، اسپانیا) و Topcraft (توکیو، ژاپن) ساخته شده است.

 

نویسنده: رومئو مولر، ویلیام جی. کینان، هال هکادی، لو سیلورستون، سوزان میلبرن

کارگردان: آرتور رنکین جونیور، جولز باس

آهنگساز موسیقی متن سریال جکسون ۵

آهنگساز: موری لاز

کشور مبدا: ایالات متحده، بریتانیا

تعداد فصل‌ها: ۲

تعداد قسمت‌ها: ۲۳

 

تهیه‌کنندگان: آرتور رنکین جونیور، جولز باس

شرکت‌های تولیدی: رنکین/باس

(دارای حق کپی‌رایت: ویدئوکرافت اینترنشنال)، موتاون پروداکشنز، انیمیشن سرویسز، هالاس و بچلور انیمیشن، تاپ‌کرفت، استودیو مورو

 

تاریخ انتشار اولیه: شبکه ABC

تاریخ انتشار: ۱۱ سپتامبر ۱۹۷۱ - ۱۴ اکتبر ۱۹۷۲

 

بررسی اجمالی:

به دلیل تقاضای زیاد از گروه، نقش‌های جکی، تیتو، جرمین، مارلون و مایکل توسط صداپیشگان اجرا شد و از آهنگ‌های ضبط‌شده گروه برای قطعات موسیقی نمایش استفاده شد. این گروه با عکس‌های زنده از هر عضو که به شکل کارتونی درمی‌آیند و در تیتراژ نمایش داده می‌شوند، در این کارتون مشارکت داشتند. اگرچه صحنه‌های موزیکال کارتون عمدتاً انیمیشن بودند، اما گاهی اوقات صحنه‌های زنده‌ای از کنسرت یا موزیک ویدیوی جکسون ۵ به سریال کارتونی اضافه می‌شد. جکسون ۵ واقعی نیز با ژست گرفتن برای عکس‌هایی قبل از شروع کارتون که به عنوان پوستر، کلیپ‌های روزنامه و تبلیغات تلویزیونی برای سریال تلویزیونی آینده استفاده می‌شدند، در این نمایش مشارکت داشتند.

 

اگرچه بری گوردی صدای اصلی (شخصیت او توسط پاول فریز صداگذاری شده بود) را ارائه نکرد و نام خود را نیز اعلام نکرد، اما شخصیت او اغلب به عنوان "شخصیت بزرگسال" گروه در نظر گرفته می‌شد. دایانا راس، خواننده آر اند بی/پاپ، در قسمت اول، صدای خودِ تخیلی خود را به نمایش گذاشت. فرضیه این برنامه این است که جکسون فایو ماجراجویی‌هایی مشابه جوزی و پوسی‌کت‌ها، آلوین و چیپمانکس یا خانواده پارتریج خواهد داشت، با این تفاوت که بری گوردی، مدیر گروه در دنیای برنامه، ایده‌ای برای تبلیغات گروه ارائه می‌دهد، مانند انجام کار مزرعه یا اجرای کنسرت برای رئیس جمهور ایالات متحده. پس از این سریال، در سال ۱۹۷۶، یک برنامه متنوع لایو اکشن به نام جکسونز پخش شد.

 

موسیقی:

یک آهنگ ضبط شده ویژه از چهار آهنگ برتر گروه در آن زمان ("I Want You Back"، "The Love You Save"، "ABC" و "Mama's Pearl") به عنوان آهنگ تم برنامه انتخاب شد. هر قسمت شامل دو آهنگ از جکسون فایو خواهد بود. این آهنگ‌ها از آلبوم‌های آنها، دایانا راس تقدیم می‌کند جکسون فایو (۱۹۶۹)، ABC، آلبوم سوم (هر دو ۱۹۷۰) و شاید فردا (۱۹۷۱) گرفته شده‌اند. برای قسمت‌های فصل دوم، هشت آهنگ از آلبوم Got to Be There (1971) مایکل جکسون و دو آهنگ از آلبوم Lookin' Through the Windows (1972) جکسون 5 گرفته شده است.

 

حیوانات خانگی:

از آنجا که مایکل جکسون در زندگی واقعی حیوانات خانگی زیادی داشت، چند حیوان خانگی به عنوان شخصیت‌های اضافی به کارتون اضافه شدند. آنها شامل موش‌های خانگی مایکل، ری و چارلز (اشاره به خواننده ری چارلز، یکی از بت‌های او) و مار خانگی‌اش رزی کراشر بودند. به غیر از جیرجیر موش‌ها، حیوانات خانگی هرگز صحبت نمی‌کردند، اما معمولاً یا کمک می‌کردند یا شیطنت می‌کردند، یا در اجراهایشان به برادران جکسون می‌پیوستند.

 

آهنگ خنده:

مقاله اصلی: آهنگ خنده

مانند اکثر سریال‌های کارتونی صبح شنبه دهه 1970، جکسون 5ive شامل یک آهنگ خنده بزرگسالانه بود. رنکین-باس با ایجاد آهنگ خنده خود، روشی که هانا-باربرا در سال 1971 اجرا کرده بود، آزمایش کرد.

 

این کار برای جلوگیری از پرداخت هزینه‌های زیاد به چارلی داگلاس، که در آن زمان آهنگ‌های خنده را برای اکثر برنامه‌های تلویزیونی شبکه‌ای ویرایش می‌کرد، انجام شد. مانند هانا-باربرا، رنکین/باس چندین قطعه از خنده‌های ضبط‌شده را از آرشیو داگلاس جدا کرد و آنها را به موسیقی متن اضافه کرد. خنده‌ها در ابتدا فقط شامل فوران‌های بلند بودند؛ جوک‌های ملایم با حملات خنده غیرطبیعی همراه بودند، در حالی که در مواقع دیگر، خنده در وسط جمله فوران می‌کرد.

 

استودیو تا فصل دوم این فرآیند را بهبود بخشید و از خنده‌های مدوله‌شده‌تری که از آرشیو داگلاس در سال‌های ۱۹۷۱-۱۹۷۲ جمع‌آوری شده بود، استفاده کرد. خنده‌ها مانند فصل اول در وسط جمله فوران نمی‌کردند و توسط مهندسان صدا رنکین/باس زمان‌بندی بهتری داشتند. این تکنیک بهبود یافته همچنین برای سریال خواهرش، آزموندها، مورد استفاده قرار گرفت. برخلاف آهنگ خنده هانا-باربرا، رنکین/باس تنوع بیشتری از خنده‌ها را ارائه می‌داد.

 

رنکین/باس پس از پایان پخش اولیه‌ی جکسون فایو و آزموندز، استفاده از آهنگ‌های خنده را متوقف کرد.

 

بازیگران:

پل فریز در نقش تهیه‌کننده‌ی جکسون فایو

دونالد فولی‌لاو در نقش مایکل جکسون

ادموند سیلورز در نقش مارلون جکسون

جوئل کوپر در نقش جرمین جکسون

مایک مارتینز در نقش تیتو جکسون

کریگ گراندی در نقش جکی جکسون

دیانا راس در نقش خودش (فقط قسمت آزمایشی)

رسانه خانگی:

در ۱۵ ژانویه ۲۰۱۳، کلاسیک مدیا برای اولین بار مجموعه‌ی کامل انیمیشن جکسون فایو: را بر روی دی‌وی‌دی و بلو-ری در منطقه ۱ منتشر کرد. این مجموعه‌ی ۲ دیسکی شامل تمام ۲۳ قسمت این مجموعه است. برای نسخه بازسازی‌شده (جکسون فایو: مجموعه کامل انیمیشن)، موسیقی متن مونو با موسیقی متن فراگیر ۵.۱ در آهنگ‌ها جایگزین شد، بقیه صحنه‌ها موسیقی متن مونو را حفظ کردند. موسیقی متن خنده برای نسخه خانگی بی‌صدا است. از سال ۲۰۲۵، به دلیل مشکلات مربوط به حق کپی‌رایت و حقوق قانونی موسیقی، دیگر برنامه‌ای برای انتشار مجدد این مجموعه وجود ندارد.

 

توجه: برای دانلود این چهار مورد به کانال تلگرام انجمن مایکل جکسون مراجعه کنید

کانال تلگرام